Strategia Marki · Brand Person · Strategia Kolekcji · Zarządzanie Zespołem · Zarządzanie Projektami · Projektowanie Mody · Garments · Accessories · Shoes · Sport & Streetwear · Art · Music · Fashion · Przygotowanie Produktu · Produkcja Azja/Polska
Jedną z największych przygód w moim życiu była praca w LPP, dla marki CROPP, gdzie byłam Head Designerem. Ta przygoda trwała 20 mocno rozwojowych, cudownych lat.
Cropp należy do spółki LPP S.A., na rynku od 2004 roku i w prawie 20 krajach.
Cropp to streetwear dla wszystkich tych, którzy nie boją się być sobą. Inspirując się światem muzyki, sztuki i sportu, marka tworzy wyraziste ubrania, buty i dodatki dla kobiet i mężczyzn. Marka czerpie ze swojej prawie dwudziestoletniej historii, kreatywnie łącząc uliczny styl, nowoczesne inspiracje i lokalną tożsamość. Cropp jest taki, jak jego klienci – odważny, bezkompromisowy i w 100% autentyczny. To społeczność ludzi z pasją, którzy poprzez ubranie chcą wyrazić siebie.
Jako Head Designer w marce Cropp:
Koncentrowałam się na budowaniu strategii marki, zwracając szczególną uwagę na tworzenie spójnej i wyróżniającej się tożsamości modowej, która przyciąga młodzież.
Nad strategią i brandpersona pracowaliśmy przynajmniej co dwa lata, by być blisko nowego klienta. Ostatnią strategię współtworzyliśmy z Sho Kondo Dyrektorem Artystycznym Reserved i działem Marketingu. Naszym celem było wyraźne zdefiniowanie podziału między markami LPP.
Do ważniejszych chwil w mojej karierze w Cropp należy również współpraca z Carol Morgan z Central St Martins College of Art and Design w Londynie oraz z Johannesem Eglerem z Polimoda w Florencji. Pracowaliśmy nad strategią brandu i strategią kolekcji.
W trakcie całej mojej kariery miałam wiele okazji do wystąpień publicznych, które były kluczowym elementem mojej pracy. Regularnie prezentowałam strategie oraz koncepcje kolekcji. Te prezentacje były nie tylko sposobem na przedstawienie naszych wspólnych pomysłów, ale także na zbudowanie silnej współpracy między działami.
Podczas takich wystąpień starałam się jasno i przekonująco przedstawiać np: wizję marki, jej wartości oraz cele, które chciałam osiągnąć. Kluczowe było dla mnie wykorzystanie atrakcyjnych materiałów wizualnych, aby móc w pełni oddać charakter projektowanych kolekcji.
Wystąpienia publiczne nauczyły mnie również, jak ważna jest umiejętność dostosowania komunikacji do różnorodnych grup odbiorców.
Każde wystąpienie dawało mi również okazję do zbierania cennych informacji zwrotnych, które następnie wykorzystywałam do przyszłych projektów i strategii. Dzięki tym doświadczeniom zyskałam pewność siebie oraz umiejętności prezentacyjne, które są niezbędne w branży mody.
W Cropp zarządzałam zespołem, dbając o rozwój moich utalentowanych artystów jako kolektywu. Mam szczęście, ponieważ moimi najlepszymi inspiracjami są właśnie współpracownicy. Wierzę, że największą wartością w pracy zespołowej jest współpraca, wzajemne wsparcie oraz nauka od siebie nawzajem.
Dużą wartością i wpływem na wizerunek brandu i kolekcji były nasze cykliczne spotkania Kreatywne.
Jednym z większych sukcesów w mojej karierze stała się umiejętność odkrywania talentów i dbania o ich rozwój. Ludzie stanowią największy bodziec, jaki otrzymałam od firmy. Wzajemna współpraca i wymiana doświadczeń, pomiędzy tak różnorodnymi osobowościami, umiejętnościami i pomysłami, były i są, dla mnie, prawdziwym skarbem. To właśnie wizja i kreatywność młodych ludzi nadają naszej pracy wyjątkowy charakter.
To, co wyróżniało nasz zespół, to zdolność do współpracy i otwartość na pomysły. Każdy członek zespołu wnosi coś unikalnego, co pozwalało nam osiągać wspólne cele i realizować ambitne projekty. Dzięki temu czuję, że nie tylko rozwijamy nasze umiejętności, ale również tworzymy przyjazną atmosferę, sprzyjającą innowacji i kreatywności.
Miałam wyjątkowe szczęście do ludzi, z którymi pracuję – projektantów, grafików i technologów. Wszyscy oni są osobami pełnymi pasji, oddanymi projektom oraz współtworzeniu czegoś naprawdę wspaniałego.
Przy współpracy z taką ekipą projektantów i współpracy z działami marketingu, kupieckiego, vm czy handlowym, współpraca z innymi artystami oraz entuzjastami sportów, pozwalała nam na wzajemną inspirację i rozwijanie jeszcze bardziej unikalnych projektów.
Wiem jak to brzmi. Niemożliwe. A jednak :) to co przeżyłam mogłam opowiedzieć to tylko takimi słowami.
Zobacz wyniki naszej współpracy:
Baltic Games to jeden z największych Festivali Sportów Extremalnych w Polsce i na świecie – prawdziwe święto dla pasjonatów adrenaliny! ☠️🏴☠🤘🖤
Przez dziesięć lat współpracowaliśmy z Wojtkiem, twórcą Baltic Games, człowiekiem pełnym pasji do sportów ekstremalnych. Ta długoletnia współpraca pozwoliła nam na wspólne tworzenie kolekcji i emocji dla uczestników festiwalu.
W ramach tej współpracy tworzyliśmy kolekcje limitowane sygnowane Cropp x Baltic Games.
Nasze produkty zawsze były konsultowane i testowane przez zawodników. Dbaliśmy o ich wygodę i gusta. Niejednokrotnie były sygnowane też imieniem ridersów, co nadawało im indywidualny charakter.
Współpraca z zawodnikami miała kluczowe znaczenie dla pozytywnego odbioru naszych produktów przez klientów. Połączenie kreatywnych pomysłów projektantów z doświadczeniem i wymaganiami riderów owocowało dobrym produktem. Nasze ubrania musiały być na tyle wygodne, aby umożliwiały swobodne uprawianie różnych dyscyplin sportów ekstremalnych. W zakresie wizualnym dążyliśmy do zastosowania odpowiednich kolorów oraz grafik, które nawiązywały do tematyki związanej z tymi sportami.
Jedną z moich ulubionych kolekcji była ta z motywami połamanych kości, która doskonale odzwierciedlała ducha ekstremalnych wyzwań i styl życia chłopaków. Dzięki takiemu podejściu mogliśmy tworzyć produkty, które nie tylko były funkcjonalne, ale także estetyczne i pełne charakteru.
Z perspektywy czasu widzę, jak ważne były te doświadczenia. Nie tylko wzbogaciły nasze portfolia, ale również zbudowały społeczność, która łączy miłośników sportów ekstremalnych. Uczestnictwo w Baltic Games to nie tylko rywalizacja, ale także celebracja pasji, kreatywności i przyjaźni w jednym miejscu.
Przez lata naszej pracy nad marką przeszliśmy niezwykłą podróż, która zaowocowała mnóstwem oryginalnych kolekcji. Każdy sezon stawiał przed nami nowe wyzwania, a my nieustannie dążyliśmy do tego, by przenieść nasze pomysły na papier i w końcu na ulice.
Nasze biura często tętniły życiem – spotkania pełne pasji, burzy mózgów, podczas których każdy z nas dzielił się swoimi pomysłami o kolejnych projektach. Dlatego Spotkania Kreatywne zaliczam do Naj...
Wyrzucaliśmy na stół dziesiątki koncepcji i przekształcaliśmy wizje w rzeczywistość, a każdy pomysł, nawet ten najbardziej szalony, był dla nas ważny. Na drodze do realizacji naszych kolekcji braliśmy pod uwagę nie tylko najnowsze trendy, ale także styl życia naszych klientów oraz ich indywidualne potrzeby.
OLLIE i NOLLIE to efekt pasji, doświadczenia i współpracy z wieloma utalentowanymi osobami. Dzięki zaangażowaniu projektantów i riderów stworzyliśmy produkt, który cieszy się uznaniem wśród młodzieży i sportowców.
Nasze trampki powstały z myślą o sportowcach i ekstremalnych entuzjastach, a ich projekt był efektem ścisłej współpracy z doświadczonymi riderami. Byliśmy świadomi, że aby stworzyć idealne obuwie, musimy dokładnie zrozumieć, czego potrzebują ci, którzy je noszą.
Przed wprowadzeniem butów do sprzedaży prowadziliśmy intensywne testy. Chcieliśmy, aby OLLIE i NOLLIE były nie tylko estetyczne, ale także funkcjonalne i wygodne. Nasze trampki musiały sprawdzić się zarówno na ulicy jak i w skateparku, dlatego każdy element butów był starannie przemyślany. Byliśmy zdeterminowani, by uzyskać akceptację samych użytkowników, ponieważ ich opinie były dla nas kluczowe.
Designersko zadbaliśmy o każdy szczegół, dodając nie tylko modny wygląd, ale także unikalne cechy, które wyróżniały nasze buty na tle innych. Kluczowym osiągnięciem była opatentowana podeszwa, która zapewniała nie tylko doskonałą przyczepność, ale także idealne wsparcie dla stóp w trakcie intensywnego użytkowania.
Jako marka sportowa, projektowaliśmy również kolekcję snowboardową, której celem było dostarczenie najlepszych rozwiązań dla entuzjastów tego sportu. Nasza kolekcja powstała przy bliskiej współpracy ze sportowcami, co pozwoliło nam uwzględnić każdy ważny element, który jest niezbędny do komfortowej i bezpiecznej jazdy.
Kiedy mówimy o odzieży sportowej, technologia odgrywa kluczową rolę. Zastosowane tkaniny i dodatki mają ogromne znaczenie – to one determinują, czy nasze ubrania będą nie tylko modne, ale także funkcjonalne. Dlatego przy projektowaniu kolekcji szczególną uwagę poświęciliśmy jakości materiałów. Chcieliśmy, aby każdy szczegół odpowiadał potrzebom riderów, którzy spędzają długie godziny na stoku.
Po wypuszczeniu pierwszej kolekcji szybko zyskaliśmy entuzjastów wśród sportowców. To było przełomowe doświadczenie, które pokazało, że nasza ciężka praca i zaangażowanie przynoszą efekty – klienci z entuzjazmem reagowali na nasze propozycje, co wpłynęło na pozytywne nastawienie wobec marki. Znaleźliśmy niszę, a nasi klienci docenili, że ich potrzeby zostały zaspokojone na najwyższym poziomie.
Warto także wspomnieć o naszej współpracy z firmą Recco, która umożliwiła nam wprowadzenie innowacyjnych rozwiązań związanych z bezpieczeństwem w górach.
Dzięki tym doświadczeniom nie tylko rozwijaliśmy naszą markę, ale także poznałam społeczność snowboardową, z którą dzielę wspólną pasję.
Każda kolekcja to opowieść – opowieść o naszych inspiracjach, podróżach i codziennych zmaganiach. Wiele razy w naszej pracy kierowaliśmy się głosem klientów, ich marzeniami i wymaganiami. To właśnie ich wartości i pragnienia były dla nas kompasem, który prowadził nas przez trudne decyzje i pozwolił nam tworzyć ubrania, które nie tylko pięknie się prezentują, ale przede wszystkim dają wygodę i pewność siebie.
Te zrealizowane pomysły to nie tylko zestawy ubrań, ale także manifest tego, co dla nas ważne. To esencja naszej pasji i zaangażowania, które włożyliśmy w każdą stworzona kolekcję. I tak, dzięki wspólnemu zrozumieniu potrzeb rynku oraz naszych klientów, powstała historia Cropp, która nadal się rozwija, z każdym nowym produktem dodając nowy rozdział do tej wyjątkowej podróży.
Jedną z najlepszych kolekcji, które mogę wymienić w naszym portfolio Cropp, jest Futuristic Youths.
Ta kolekcja ma szczególne miejsce w naszym sercu, ponieważ była rozwijana przez 15 lat. Jej historia zaczęła się całkiem przypadkowo, od jednego produktu z napisem "Futuristic Youths", który zaintrygował naszych klientów.
Szybko zauważyliśmy, że ten prosty element wzbudza duże zainteresowanie i uznanie, co skłoniło nas do dalszego rozwijania tej linii.
W miarę upływu lat kolekcja ewoluowała, zyskując nowe elementy i inspiracje, które odpowiadały na zmieniające się trendy oraz potrzeby naszych klientów. Każda nowa linia w ramach Futuristic Youths była starannie przemyślana, łącząc innowacyjne wzornictwo z funkcjonalnością.
Dzięki zaangażowaniu naszego zespołu oraz głosom naszych klientów stworzyliśmy coś naprawdę wyjątkowego – kolekcję, która nie tylko ubiera, ale również inspiruje młodych ludzi do wyrażania siebie w świecie pełnym możliwości.
Patrząc na tę kolekcję z perspektywy czasu, jestem dumna, że mogliśmy razem z naszymi klientami tworzyć coś, co przetrwało wiele lat i nadal cieszy się popularnością. Ta historia pokazuje, jak ważne jest słuchanie naszej społeczności.
RONIN to nasze pierwsze buty, które zaprojektowaliśmy od podstaw, dbając o każdy detal, oraz pierwszy model, który opatentowaliśmy. Naszym celem było stworzenie obuwia, które sprosta wymaganiom codzienności. Wiedzieliśmy, że kluczem do sukcesu jest wygoda oraz funkcjonalność, zatem priorytetem stała się jakość podeszwy oraz jej odpowiedni kształt.
Chcieliśmy, aby RONIN był partnerem klienta przez cały dzień – od porannego biegu do pracy, poprzez popołudniowe zakupy, aż po wieczorne spotkania z przyjaciółmi. Naszym zamiarem było, aby noszenie tych butów nie tylko nie męczyło, ale wręcz dodawało energii. Dlatego skupiliśmy się na doskonałym designie oraz ergonomicznej formie, które razem zapewniają użytkownikowi komfort na każdym kroku.
Odpowiednia jakość dostosowana do pór roku okazała się kluczowym elementem, który wpłynął na pozytywny odzew oraz zaufanie do naszej marki.
Z perspektywy czasu widzimy, że RONIN nie tylko spełnił nasze oczekiwania, ale także stał się symbolem naszej innowacyjności i zaangażowania w tworzenie produktów, które naprawdę odpowiadają na potrzeby ludzi.
Trendy streetwearowe oraz te prezentowane na wybiegach były bodźcami w planowaniu kierunku naszych kolekcji. Śledzenie zmian w modzie i obserwowanie, jak ulica wpływa na high fashion, pozwoliło nam lepiej zrozumieć oczekiwania naszych klientów.
Współczesny streetwear to nie tylko styl, ale także sposób wyrażania siebie, a my chcieliśmy, aby nasze kolekcje były odbiciem tej kultury.
Dzięki analizie aktualnych trendów, mogliśmy projektować ubrania, które są nie tylko modne, ale przede wszystkim funkcjonalne i dostępne dla naszych klientów.
Naszym celem było stworzenie produktów, które zainspirują młodych ludzi do eksperymentowania z modą i wyrażania siebie w sposób, który odzwierciedla ich osobowość. Z radością obserwujemy, jak moda uliczna kształtuje nasze twórcze podejście i jak nasze kolekcje stają się częścią codziennego życia naszych klientów.
Jednym z najważniejszych projektów w historii Cropp była współpraca z artystami – zarówno z Polski, jak i ze świata.
Od samego początku istnienia marki stawialiśmy na kreatywne połączenie mody z sztuką, co zaowocowało powstaniem inicjatywy
CROPP ARTISTS.
Dzięki tej platformie mogliśmy zaangażować utalentowanych ludzi, których prace doskonale oddają ducha naszej marki.
Współpracowaliśmy z różnorodnymi artystami, takimi jak Krik, Zbiok, Wechterowicz, Wróblewski, Lis Kula, M-city, MGNG, Alek Morawski, Guacala, Hakobo...
Każdy z nich przyniósł ze sobą unikalne podejście oraz niepowtarzalny styl, wzbogacając nasze kolekcje o różnorodne artystyczne wizje. Ich kreatywność pozwoliła nam tworzyć produkty, które stały się płótnem dla sztuki.
Ciekawym projektem, nad którym pracowalismy, była współpraca z Kamilem Bednarkiem. Był to niezwykle inspirujący czas, który zaowocował stworzeniem wyjątkowej kolekcji.
Nasze spotkania z Kamilem przebiegały w artystycznej atmosferze. Razem pracowaliśmy nad koncepcją i projektami, dzieląc się pomysłami i inspiracjami. Kamil wniósł do całego procesu swoją kreatywność oraz unikalne spojrzenie na modę, co pozwoliło nam wspólnie osiągnąć fajne rezultaty.
Kulminacyjnym punktem naszej współpracy był event i koncert Kamila. Współpraca z Kamilem Bednarkiem to doświadczenie, które pozostanie w mojej pamięci na długo.
Taniec to jeden z elementów tożsamości marki, dlatego postanowiliśmy zaangażować się w tę formę sztuki w bardziej bezpośredni sposób. Współpracowaliśmy z młodymi tancerzami breakdance, co pozwoliło nam na stworzenie wyjątkowych kolekcji, które nie tylko oddają ducha ulicznego stylu, ale również celebrują pasję i kreatywność.
Dla marki Cropp styl casual również odgrywa ważną rolę.
Reasumując, praca z fantastycznym zespołem projektantów, grafików i technologów dla tak ważnej marki młodzieżowej, jak Cropp, była dla mnie prawdziwym zaszczytem.
